在雕刻過(guò)程中，匠人們不僅注重技藝的傳承，更勇于創(chuàng)新。他們巧妙地運(yùn)用浮雕的層次感和光影效果，營(yíng)造出立體而富有動(dòng)感的視覺(jué)效果。同時(shí)，結(jié)合現(xiàn)代審美觀念，對(duì)傳統(tǒng)圖案進(jìn)行適度的簡(jiǎn)化和創(chuàng)新，使之既保留了傳統(tǒng)韻味，又不失時(shí)代感。

其中，最為引人注目的莫過(guò)于那些大型佛像浮雕。它們或端坐于蓮花寶座之上，面帶微笑，慈悲為懷；或手持法器，威嚴(yán)莊重，護(hù)佑一方。這些佛像浮雕，不僅是信仰的寄托，更是心靈的慰藉，讓無(wú)數(shù)信徒在瞻仰中感受到佛法的力量與溫暖。

寺院外墻浮雕的雕刻，始于對(duì)石材的精挑細(xì)選。石材，作為大自然賦予的瑰寶，其質(zhì)地、色澤、紋理皆需與寺院的整體氛圍相契合。常用的石材有青石、漢白玉、花崗巖等，每一種石材都有其獨(dú)特的韻味。青石古樸沉穩(wěn)，色澤溫潤(rùn)，適合表現(xiàn)歷史的厚重；漢白玉潔白無(wú)瑕，光澤如玉，能映襯出佛法的純凈與高潔；而花崗巖則以其堅(jiān)硬耐磨的特性。